为什么获国际设计大奖的，总是马自达？

作为东亚文化圈的发源地，古往今来，中国对于邻近国家的文化风俗都有着深远影响，与中国一衣带水的日本，其文化更是深受中国影响。

从茶道、插花、围棋，到汉字、诗赋、绘画，再到建筑等等，日本从中国文化中汲取了大量营养，很多如今被称为“日本国粹”的文化，其实都是从华夏文明中输出并加以演化的。

雷克萨斯新一代LS上的“凌光切子”、“鹤羽折布”工艺，为人津津乐道。

遗憾的是，在今天的汽车设计上，我们看到的东方审美和工匠精神，都是以日本美学、工艺为代表，比如雷克萨斯ES上的“禅室”内舱，LS上的“凌光切子”、“鹤羽折布”工艺。

在多远的未来才能看到以中华文化为代表的汽车设计，我并不知道。但不用多久，这种体现匠心精神的设计和工艺，将不再止是豪华品牌的专利，还会出现在另一个日本汽车品牌——马自达身上。

9月26日，在上海黄浦江边，一场名为“造车如艺｜CAR AS ART”的设计论坛上，笔者亲身见识了马自达在设计上的执着追求，以及魂动设计未来的进化。

马自达在汽车设计上的成就，是世界公认的。自2010年，马自达首次提出魂动设计理念，就仿佛开了挂一样，横扫下多年的国际性设计大奖——

2013年，阿特兹（ATENZA）成为“世界年度车型设计大奖”三甲之一，与捷豹F-Type、阿斯顿马丁Vanquish并列；

2014年，昂克赛拉（AXELA）和宝马i3、奔驰C级一同入围“世界年度汽车设计” 大奖3强；

2015年，马自达在德国的汽车品牌大赛上，获颁“年度最佳设计团队奖”；

2016年，马自达MX-5和马自达CX-3两款车型同时入围“世界年度汽车设计大奖”5强，最后MX-5一举拿下“世界年度车”和“世界年度汽车设计奖”，成为当年的双料冠军；

2018年，在第33届法国国际汽车节上，马自达VISION COUPE概念车荣获“年度最美概念车”称号，此前，马自达RX-VISION概念车也于2016年获得该殊荣。

……

如今看来，前田育男已经做到了。自导入魂动设计以来，马自达不仅交出了马自达3、马自达6、MX-5等一款款杰作，品牌的设计在全球范围内广受认可；“魂动红”的出现也让市场上涌现出越来越多深红色的车型。可以说，这也是马自达对汽车设计潮流的一种导向。

俗话说，工欲善其事，必先利其器，而对于汽车设计师而言，匠人们的一双巧手就是他们的“利器”之一。

我们常说的汽车制造工艺，其实除了为人熟悉的工厂车间里，由机械打造的那种以外，在确认最终量产设计方案之前，都需要经过多次评审，再一次次地在油泥模型上修改、定案。

马自达为了做出更好模型，采用了高硬度、成本较高的油泥配方，这使得在油泥上做出如此平整的面的难度更加大。据说，马自达还是世界上油泥用得最多的车企之一，足见其在造型上下了不少功夫。

油泥模型是汽车设计草图从二维转变为三维的重要阶段，油泥模型塑造水平的优劣，直接影响到汽车的成型效果。因此，油泥建模师的手艺精湛与否，便显得尤为关键。

在发布会外场，一名拥有多年油泥雕塑经验，在马自达内被称为“匠人”级别的油泥建模师，在现场向大家展示模型塑造的手法和技巧。

每一次看着建模师双手拿着刀片，在油泥上自如地刮出流畅平顺的切面和线条，我总以为在柔软的油泥上塑形，应该是件很容易的事。

然而，在亲自体验了一下后，才发觉原来做油泥建模，是一项极其考验力度、角度把控的手工活儿。一旦用力不均匀，很容易就造成模型表面不平整，线条不流畅，从而影响整体造型的光影效果。

在很多车企里，设计师把草图画好以后，就交给建模师做成油泥模型，建模师基本不会参与图纸阶段的设计工作。

但在马自达，据说油泥建模师还会和设计师一同参与到设计中，并适当给出一些三维建模上的专业意见，从而提高设计量产的可能性，这是在其他品牌的设计流程中比较少见的。

同时，为了尽可能实现图纸上大胆的设计，建模师就需要练就过人的雕刻手艺。据说，马自达的一名油泥建模师，可以把作品精度做到小于1毫米。

“至少在马自达的设计工作室，油泥建模师这个职业永远不会消失的。” 马自达的一名资深油泥建模师Ryosuke Nozaki曾这么说过，由此可见，油泥建模这一环节，对于马自达设计理念的落地，意义非凡。我们现在所看到的灵动、优雅的马自达车身线条，正是由这一双双满布老茧的双手，一刀一划地雕琢出来的。

渗入马自达魂动设计理念的各类型艺术品

此外，前田育男也分享道，不仅在汽车设计领域，马自达也从未间断过在其他艺术品设计上的涉足通过设计各种各样的工艺品，马自达不仅累积了不同领域的设计经验的同时，也让魂动设计理念渗入到不同的生活层面之中。

一直以来，马自达都认为汽车不仅仅是单纯的交通工具或是冰冷的金属铁块，更应该是如同家人、朋友一样具有生命力的存在。

在马自达的“人马一体”理念中，马自达希望汽车可以和车主建立一种亲密关系，就好比爱马和它的骑手一样。

在2017年东京车展上，马自达提出了魂动设计进化的新方向——即以日本美学观念为基础，追求“新生优雅”。

旨在于凛然的车身外表下，透露出丰盈之美和惊艳之感，展现日本审美中“内敛而丰盈之美”。

于是，在现场，马自达展出了两款概念车——RX-VISION和VISION COUPE。它们被称为“马自达的’次世代’”，大概可以理解为马自达的下一代设计语言。这两款车分别在2015年、2017年东京车展上作首发，但在国内是首度亮相。

RX-VISION（红）和VISION COUPE（灰）

从RX-VISION和VISION COUPE上，日本审美中的“减法美学”，以及具有速度感的“一体化动感形态”被体现得淋漓尽致。两款车均去除了冗余的元素，以简约的立体结构呈现极致美学。

马自达RX-VISION概念车

马自达VISION COUPE概念车

在修长流畅的一体化车身上，通过简约的车身腰线，让光影动感效果与车辆运动相同步，通过细微的光线运动为车型带来了更为自然的生命感。

概念车内则体现了日本花道中的“空间之美”——花与花之间的安排，讲究“留白”，即去掉不必要的部分，流出周围余隙，突出植物线条。

走进VISION COUPE内，中轴线的内饰设计、简约流畅的线条和布局，一并构筑了兼具速度感与宽敞度的车内空间。

RX-VISION内饰

VISION COUPE内饰

前田育男在介绍VISION COUPE时，还透露了一个小细节。在这款概念车的车身上，有一个凹面设计，在不同角度的光线照射下，会呈现出不同弧度的光影变化。

在为这个凹面做建模时，由于油泥材质与金属钣金的反光效果不同，即使时经验丰富的模型师，也无法确保油泥模型上的裁切，到了金属面上就能有预想的光影效果。

因此，在打造VISION COUPE时，马自达还引入了数字模拟工具，利用数码与油泥的结合，通过反复打磨，才得出眼前VISION COUPE上的流光溢彩。

在马自达次世代作品中不难发现，有时候，精致不一定体现在结构上有多复杂，简单的线条和光影，也能透出不凡的质感。

写在最后

看过马自达把日本审美和工匠精神融入到汽车设计中的巧思，除了赞叹以外，也不仅让人深思。

“留白”并不是日本花道的专利，在中国国画、书法中也有“留白”这一表达技巧；简约美学也不是日本的专属，清朝雍正时期的瓷器就以素雅著称；要谈工匠精神，中国的瓷器、刺绣、雕塑等等，哪一样不是名扬世界。

日本文化中有大部分源自于中国，但这样丰富多样的文化土壤，却无法让中国的汽车设计生出绚丽的花朵，反而是由日本人灵活演化，转为己用，并发扬光大，从此走向世界。

在如今的依赖机器高速生产时代下，以马自达、雷克萨斯为代表的日本汽车品牌，反而敢于站在高效率的对立面，坚持手工打造、讲究工匠精神，挖掘民族文化的内涵，造出真正拥有东方特质的风格，或许这才是更值得那些焦急地要打造“中国风”汽车设计的车企学习和深思的。